Llega una nueva edición del festival Sonorama Goes to Ibiza, que comienza este viernes con una primera jornada gratuita en el recinto exterior del Auditorio Caló de s’Oli, dentro del programa de fiestas de Cala de Bou y Port des Torrent. Continuará el sábado en el hotel Grand Paradiso y en el recinto Venice Bay, donde saldrán al escenario las principales figuras del cartel.

En el programa aparecen dos bandas ibicencas que han vuelto a los escenarios tras un largo paréntesis: Statuas d Sal y Peter Colours, junto a grupos y artistas de relevancia nacional tan conocidos como Anni B Sweet, Tu Otra Bonita o Marlena, entre un total de trece formaciones.

La jornada gratuita del viernes, 2 de octubre, ofrecerá seis horas de conciertos y comenzará a media tarde, con el mar de la bahía como telón de fondo. Los grupos participantes son todos de fuera de la isla: Kitai (18,00 h.), Modelo (19,00), Éxtasis (20,00), Tenda (21,00), Comandante Twin (22,00) y Oslo Ovnies (23,00).

El sábado, día 3, la jornada se iniciará en el Cinerama del Hotel Grand Paradiso, donde tendrá lugar el espectáculo ‘Bouza vs Dylan’, el particular homenaje que el músico gallego Fermín Bouza ofrece al cantautor norteamericano Bob Dylan.

Ya por la tarde, a las 16,45 horas, el recinto aledaño Venice Bay, también perteneciente a Concept Hotel Group, abrirá sus puertas para ofrecer los principales conciertos del festival: Anabel Lee (17,00 horas), Peter Colours (18,05), Anni B Sweet en acústico (19,15), Statuas d Sal (20,30), Tu Otra Bonita (21,45) y Marlena (23,00). Tanto Statuas d Sal como Anni B Sweet se incorporaron al cartel en el último momento, después de que Ginebras renunciara a su participación por causas ajenas al evento.

Los conciertos del sábado requieren entrada y todavía las hay disponibles en la página web de evento, por un precio de 45 euros la entrada general (30 euros los residentes) y 500 euros con pensión completa durante tres noches para dos personas. Esta edición de Sonorama Goes to Ibiza, que la organización desarrolla en colaboración con Concept Hotel Group, cuenta con el apoyo del Consell Insular d’Eivissa, Turismo de Ibiza, el Ayuntamiento de Sant Josep y Sant Josep és Música, entre otros patrocinadores y colaboradores.

 

INFORMACIÓN SOBRE LOS GRUPOS

MARLENA

Marlena, originario de Madrid, está considerado uno de los dúos pop más icónicos y brillantes del panorama actual del indie en España. Su impacto en la música pop es respaldado por éxitos como ‘Me Sabe Mal’ (triple disco de platino), ‘Gitana’ (disco de platino), ‘Muñequita de Cristal’ (disco de oro), ‘Bailamorena’ (disco de platino) y ‘Último Baile’ (disco de oro), los cuales han alcanzado un eco extraordinario en las plataformas de streaming. Con más de 1,6 millones de oyentes mensuales (900.000 sólo en Spotify) y más de 316 millones de reproducciones acumuladas, se mantienen en el Top 200 de artistas más escuchados en España en Spotify.

Lo forman Ana Legazpi (voz y composición de las letras) y Carol Moyano (guitarra, composición de las melodías y producción), y llevan ya años en los carteles de festivales tan reputados como Arenal Sound, O Son Do Camiño, Ribera Sound, Holika Fest o Morriña Fest, además de protagonizar múltiples sold out en las principales salas de las grandes capitales del país. Su álbum Entre cuatro paredes y una verdad (2024), que explora las fases emocionales del duelo amoroso, logró el Top 4 de vinilos y el Top 14 de álbumes en España. El año pasado lanzaron el EP La Victoria, con el que siguen girando este 2026 con su ‘Pies sin plomo Tour’.

 

TU OTRA BONITA

Tu Otra Bonita nació en Madrid en 2008 y a día de hoy constituye uno de los grupos musicales más exitosos de cuantos fusionan el pop y el indie con la rumba y el flamenco, produciendo un sonido fresco y callejero. Actualmente, sus componentes son Héctor Lacosta (voz y composición), Félix Vigara (guitarra) y Alberto Vallecillo (percusión y coros), aunque en los conciertos cuentan con una formación extendida en la que también están Fico Cámara (batería) y Pablo González (bajo).

Tras rodar años por los escenarios, en 2013 por fin publican su primer trabajo, Solitario Hombre Escoba, producido por José María Rosillo y grabado en directo. Su evolución, fruto de una vida en constante gira, ha sido gradual, a base de ritmos frenéticos, sonrisas y conciertos donde el público no para de bailar ese subgénero que ellos denominan funkyloo, navegando por la rumba, el reggae, la raíz española, el funk o el indie. Hay quien define su música como un cruce entre Kiko Veneno y Muchachito Bombo Infierno, con reminiscencias de King of Leon. Una unión tan peculiar, en todo caso, que hace de ellos un grupo radicalmente original. Tienen seis LP publicados, siendo el último Puta Vida (2025), así como dos EP y montones de singles, y cuentan con 438.000 oyentes mensuales en Spotify.

 

STATUAS DE SAL

Statuas d Sal es el grupo de pop rock surgido en Ibiza con mayor repercusión y proyección fuera de la isla. Tras un largo paréntesis, la formación ha vuelto recientemente a los escenarios y ha anunciado la publicación el año que viene de un nuevo disco, Desde la otra orilla, así como la realización de una gira por el país. Actualmente lo forman David Serra (voz y bajo), Joan Barbé (guitarra), Omar Gisbert (guitarra), Juanma Redondo (teclados) y Fernando Hormigo (batería). Nació a principios de los años 90 y en 1995 ganaron el concurso nacional Imaginarock, llevándolos a grabar su primer álbum, Estatuas de Sal, que editó Avispa (Extremoduro, Mägo de Oz).

Con el cambio de siglo, lanzaron diversos trabajos autoproducidos, como La Onda Inestable (2000), Fácil (2003) y Siempre que ocurre lo mismo sucede igual, pero de distinta manera (2006), hasta que en 2007 ganaron otro concurso de repercusión nacional organizado por Cadena 100, Vodafone y Sony BMG. Fruto de aquel logro surgió Pies Dulces (Sony BMG, 2007), que les produjo el gran Fernando Montesinos (Pereza, Hombres G). El álbum hizo historia en la música española, además de por su gran éxito, por ser el primero en publicarse únicamente en formato digital, actuando junto a otros artistas en el Palacio de los Deportes de Madrid ante más de 15.000 personas. Tras Un día es un día (2010) llegó un largo parón en 2013, con un concierto de despedida que alumbró años después Klosing Fiesta (2017).

 

ANNI B SWEET

Ana Fabiola López Rodríguez (Málaga, 1987), más conocida como Anni B Sweet, es una cantautora española. Inició su carrera con letras principalmente en inglés y su estilo, suave y melancólico, bebe de influencias que abarcan géneros como el folk, el indie, el pop e incluso la psicodelia. Con siete años ya componía canciones y, tras mudarse a Madrid, comenzó a dar conciertos en pequeños clubes de la capital, a partir de 2008. Grabó su primera maqueta con Javier Doria (The Melocotons) y el productor y músico Brian Hunt (Templeton, Half Foot Outside), consiguiendo ganar el concurso de maquetas de la revista Mondosonoro, con gran difusión en internet.

El nombre Anni B Sweet se le ocurrió cuando creaba su perfil en Myspace, al tiempo que escuchaba el clásico de Chuck Berry ‘Johnny B. Goode’. En 2009 fichó por el sello independiente Subterfuge Records y comenzó a realizar conciertos por toda España, aún sin un álbum publicado. Entre sus primeras colaboraciones destaca la que realizó con Antonio Vega, quien la invitó a abrir uno de sus conciertos en Valencia. Desde el comienzo de su carrera, diversas marcas publicitarias se han interesado por ella, a consecuencia de los valores que transmite. Aterriza en Ibiza a las puertas de la publicación de Alegría, su próximo álbum, tras casi dos décadas de trayectoria en la escena independiente. Ofrecerá un concierto acústico acompañada por guitarra y teclado. Tiene 333.000 oyentes mensuales en Spotify, seis LP publicados y montones de singles.

 

PETER COLOURS

Peter Colours es una de las bandas ibicencas que mayor presencia han tenido fuera de la isla. Influida claramente por el rock británico, permaneció activa entre los años 1996 y 2014, llegando a actuar en Nueva York e incluso dos veces en el famoso The Cavern Club (Liverpool), donde nacieron The Beatles. La banda reaparece en 2025, al protagonizar el concierto estelar de la XII edición del festival Cañas’n’Roll de Sant Josep y una exposición retrospectiva sobre su carrera en el marco de este mismo certamen, instalada en Can Jordi Blues Station.

Originariamente la formaron Carlos Roig Trafford (guitarra, voz y composición), Javier Riera, Javi Box (bajo) y José Francisco Juan, Guachy (batería), que combinaban versiones con temas propios de rock. Tras protagonizar sus primeros conciertos, ganaron el Sargantana Rock de 1997, compitiendo con una veintena de bandas locales y pudiendo viajar a su primera gran cita fuera de la isla: el festival Youthing de Palma, donde compartieron escenario con Dover, Sunflowers y otros grupos. En 2001 ficharon a Joan Roig Trafford, hermano del cantante, como guitarrista. Su primer disco se llamó Tangerine Shot y salió al mercado en la primavera de 2003. En 2008 llegó el segundo, Welcome To The Show, grabado ya con un nuevo batería, Xavi Nelson, después de que Guachy se mudara a Asturias. En aquella época también se integró un tiempo en el grupo Francis Ribas, actual bajista de Uncle Sal, como teclista. A lo largo de su carrera realizaron giras por todo el país y en 2012 grabaron un celebrado videoclip con una versión de la famosa canción ‘San Francisco’, de Scott MacKenzie, rodado en ses Salines.

 

ANABEL LEE

Este trío catalán, formado en Terrassa por Víctor Mejías (voz), Albert Perdices (bajo) y Jordi Orellana (batería), nació en 2019 con el objetivo de descargar las mentes inquietas de sus integrantes. Sus influencias van desde el punk británico al noise, pasando por el new wave y el punk rock. Sus versiones de ‘Comprada’, de Marisol, o de ‘Enchochado de ti’, de Don Patricio, llevadas a su personal punk-pop, enseguida llamaron la atención.

A comienzos de 2021 publicaron Anabel Lee, su primer álbum homónimo, que incluía canciones como ‘Cabezas de cartel’, ‘La mejor canción del año’ o ‘Deberías estar conmigo’. Luego llegaron Ganamos perdiendo (2023) y Todas las vidas (2026), recién salido. El grupo dice huir de etiquetas, creando un sonido propio que exhiben en un directo desgarrador, que, en sus propias palabras, no es “indie ni punk”, sino “una concentración brutal de energía”. Actúan a cuarteto, acompañados por el guitarrista Vio.

 

BOUZA VS DYLAN

Fermín Bouza es un músico, compositor, productor y arreglista gallego, conocido por haber sido parte durante más de una década del grupo Correos, así como por su labor de producción con diversos artistas e impulsar proyectos musicales como Código Bushido.

Bouza actualmente desarrolla una carrera en solitario utilizando su apellido como marca, con la que abarca géneros como el pop independiente y el rock, realizando al mismo tiempo directos como el espectáculo ‘Bouza vs Dylan’, que trae al Sonorama Goes to Ibiza como actividad paralela. El show constituye un verdadero homenaje a Bob Dylan, acercando al público su música, su historia y algunas de las canciones que han marcado generaciones.

 

ÉXTASIS

Éxtasis es una banda de pop-rock española formada por tres amigos de la infancia (Gerard Giner, Jordi Pujol ‘Putxi’ y Alex Salguero ‘Güero’). Los tres se conocen desde que iban al jardín de infancia, crecieron en el mismo pueblo y han acabado compartiendo piso en Barcelona. Conjugan un estilo musical de la vieja escuela, que combina el rock clásico, con influencias de The Rolling Stones, Bruce Springsteen o Andrés Calamaro, aderezado con pinceladas de pop y rumba catalana.

Tras fichar por Universal Music, lanzaron su primer disco, No sé pk (2024), precedido por sencillos como ‘Tiburón’, ‘Te vi bailar’ o ‘Echar la vista atrás’. Recientemente han publicado sencillos de gran éxito, como ‘Se acabó el Indie’, ‘Amor por tres’, ‘Demasiado normal’ o ‘Hacer las cosas bien’. Han actuado en festivales destacados como el Sonorama Ribera y también en salas como Razzmatazz 2, consolidando su presencia en la escena nacional. Tienen 330.000 oyentes mensuales sólo en Spotify.

 

COMANDANTE TWIN

Grupo de pop rock surgido en Tarifa en el verano de 2015, formado por Eduardo Santos de Bedoya (voz y composición), Humber Iglesias Cavada (guitarra) y Nicolás Iglesias Cavada (teclados). Tras un primer EP, Arritmia, lanzan su primer disco, 1984 (2017), producido por Pachi García Alis, que los consolida como banda emergente y les hace girar por toda España. El segundo álbum, Hoy (2019), lo graban con José Caballero a la producción, llenando salas como Joy Eslava y participando en multitud de festivales.

En 2020, el Sonorama Ribera elige su canción ‘En tu ribera’ como himno del festival, en colaboración con Varry Brava y El Langui. Ya en 2021 graban Sangrar a borbotones, su tercer LP, incrementando su éxito, y este 2026 han lanzado Retrocausalidad. En sus conciertos los acompañan Santi (guitarra), Moli (bajo) y Raúl (batería). Según sus fundadores, Comandante Twin “no nació en un despacho de discográfica; nació de la amistad, de las noches largas y de la necesidad compartida de gritarle al mundo lo que llevamos dentro”. Tienen 143.000 oyentes mensuales en Spotify.

 

MODELO

Modelo nace en 2019 en Brighton, Inglaterra, cuando dos zaragozanos se juntan para hacer canciones, alimentándose de la cultura de la música callejera (busking), que se hace en el Reino Unido. Lo forman José Lapieza ‘Batz’ (batería y productor) y Jorge Doherty (compositor y cantante), lanzándose a la calle cambiando la guitarra por el ukelele y la batería habitual por una de niños, que arrastran en un carrito de la compra que acaba convirtiéndose en símbolo de su generación. En Brighton los definían como “los dos españoles que tocan y saltan en la playa”, mientras se convertían en un fenómeno local.

Comienzan actuando por Inglaterra, Francia y España, hasta que un integrante del mítico grupo de reggae UB40 se los encuentra por la calle, ofreciéndoles unirse a su gira mundial como técnicos, viajando por Australia, Estados Unidos, México y Europa, y llevando su música a las calles de estos lugares. En 2020 regresan a su ciudad natal y comienzan a ofrecer conciertos en salas y festivales, hasta que, en 2023, se marchan a tocar a las puertas del Sonorama Ribera, donde ponen a todo el mundo a bailar, logrando acceder a festivales más grandes. En 2024 publican su primer EP, Mira mamá, y en total han lanzado una treintena de singles. Sus influencias abarcan desde AVICII a artistas y grupos como Twenty One Pilots e Imagine Dragons. Tienen 82.000 oyentes mensuales en Spotify.

 

TENDA

Tenda es una banda de pop rock creada en Valencia y formada por Martín Tarrasó (voz y guitarra), Claudi Penalba (guitarra solista), Evarist Caselles (bajo) y Guillem Magraner (batería), que ha conseguido consolidarse como uno de los conjuntos más prometedores en la escena nacional. Destacan por un estilo propio y una personalidad singular, dentro del indie y el rock alternativo.

Comenzaron con dos álbumes autoeditados, Tenda (2019) y Última generació(n) (2021), continuando con un EP en 2023 llamado Un poco regular y su álbum más reciente, Patrick (2025), que destila madurez tanto en composición como en instrumentación. Tienen 67.000 oyentes mensuales en Spotify.

 

KITAI

Kitai es un grupo madrileño de rock, formado en 2012. Han publicado cuatro álbumes y tres EP, y en 2018 se convirtieron en la primera banda capaz de tocar durante 24 horas seguidas, entrando así en el libro Guinness de los récords. Su primer disco, Que vienen, lo publicaron en 2015 y los llevó directamente a festivales como DCODE o Sonorama Ribera. Su éxito continuó con sus siguientes trabajos e incluso les recomendó el batería de Metallica, Lars Ulrich, en su programa de radio.

Su tercer disco, Mixtape (2020), entra de lleno en el mundo urbano, a través de colaboraciones con Rayden, Swan Fyabwoy, El Chojin, IKKI o Taburete. Su último lanzamiento, No somos tu p*** banda de pop (2022), llegó acompañado de un nuevo hito: la realización de la primera gira ecosostenible del rock español, haciendo uso de una furgoneta eléctrica. En 2026 han publicado un nuevo álbum llamado El bar de siempre. Sus integrantes son Kenya Saiz (voz), Eduardo Venturo (guitarra), Fabio Yanes (bajo y coros) y David ‘Deivhook’ Serrano (batería y voz). Tienen 22.000 oyentes mensuales en Spotify.

 

OSLO OVNIES

Dicen los integrantes de Oslo Ovnies que su grupo fue creado “para dinamitar estereotipos y abrir una grieta propia en el rock alternativo en castellano: actitud, melodía y emoción, con una identidad cool y visceral”. Nacidos en diferentes pueblos de La Rioja y unidos por la necesidad de crear y plasmar su arte, se estrenan con el EP Ío (2017), consolidando su sonido con el álbum Sinnen (2019). Después del parón, del Covid-19 vuelven a la carretera y rematan su estilo con un nuevo trabajo de estudio, Superchampagne (2023), muy de autor, fresco y sin complejos.

A partir de este disco acceden al cartel del Resurrection Fest, encadenan más de 20 fechas y pasan por otros festivales, como Rockland. En 2025 inician una nueva etapa, más directa y elegante, que culminan con sencillos como ‘Appaloosas’ y ‘Cadillac’, y más recientemente con ‘Aura’ y ‘Salto de fe’. Abanderan un rock moderno, electrónico y sin etiquetas, que viene protagonizando festivales y conciertos por todo el país. Lo forman Javi Collado (voz y guitarra), Isra Fernández (voz), Guille Del Río (bajo y coros), Aitor Torre (batería) y Kevin Las Heras (guitarra). Tienen 10.000 oyentes mensuales en Spotify.